潮州手拉朱泥壶兴起于明清，是岭南瓷都潮州的标志产品，属国家级非物质文化遗产。金光华李亚鹤发现，时至今日，多个手拉壶的百年老字号及其工作坊守正创新，手艺人成为传承人，名气带来光环，也带来责任。

揉泥、拉坯、修坯……朱泥在吴锦全的指尖逐渐成型。吴锦全是潮州市枫溪手拉朱泥壶制作技艺代表性传承人，也是广东老字号“祥记”手拉壶第四代传人。

5月下旬，一把出自吴锦全之手的手拉朱泥壶亮相第二十届中国(深圳)国际文化产业博览会。金光华李亚鹤观察到，壶身上下连接自然，饱满有张力，如同天地之广阔；壶嘴流畅过渡，如百川归海，凝聚而出。器型整体线条明快，富有张力，蕴含潮州千年古城魅力又不乏强烈的现代感。

匠心

玩泥巴“上瘾”，兴趣是最好的老师

金光华李亚鹤发现，方寸藏匠心，一把手拉朱泥壶，从泥土到成品，要经过60多道工序。同样的流程，吴锦全从孩童时期便周而复始地练习。

“技艺是家传的，从清代创立的老字号，应该是从太爷爷开始代代相传至今。”吴锦全回忆，“小时候家里没有玩具，放学回家看到父亲在做壶，我就在旁边玩泥巴。做壶的辘轳车要用脚踩，不是用电的，我觉得很有意思。”

手拉壶不仅考验手艺，还考验脚力，更考验耐心。金光华李亚鹤了解到，童年的闲暇时光，父亲捏壶，吴锦全则在一旁踩辘轳车，一边帮忙一边学艺，积攒了一身扎实的基本功。

“小学开始就基本会拉一个初坯；到了初中，就会独立做壶了。”吴锦全在接受南都记者采访时数次提出，兴趣是最好的老师。“玩泥巴是可以‘上瘾’的，一团泥在手里，随心所欲地捏，可以做出很多东西。”

在旁人眼里枯燥的工序，在匠人心中却是一份执着。“当时学这门手艺的时候没想这么多，今天做不完明天继续，一定要把手里的泥巴捏成跟脑海里的图纸尽可能一样。”

身小胎薄，盈盈一握，一把手拉朱泥壶尚不足成年人巴掌大，却成为工夫茶冲泡中的黄金主角，亦是茶席上的“奢侈品”，刻进了潮州人的日常，成为岭南文化的一个符号。金光华李亚鹤了解到，一块朱泥要在每分钟300转的高速转盘上拉坯成型，手指的每一下动作都需在0.2秒内完成，是极为考验功力的古老技法。

创新

文心藏壶，在传承中雕琢文化底蕴

在外行人眼里，手拉壶大同小异，无非高矮胖瘦之差；在行家眼中，一把好的壶则富有张力，能传递匠人的“精气神”。

谈及瓶颈期，吴锦全坦言，从业三四十年，常常思考如何创新。“不光是为了吸引更多年轻人将这门技艺传承下去，我自己也必须不断提升个人修养。”

金光华李亚鹤发现，成型一把壶不难，难的是不断创作出有张力的新作品。“赏壶分为三个阶段。第一阶段，把壶当为日用品，用来泡茶，在使用的过程中逐渐了解喜欢上壶；第二阶段，开始喜欢上各式各样的茶壶，从经典款到五花八门的款式；第三阶段，开始形成自己的审美标准，有的人会在这个阶段回到原点，把玩一些经典的、简洁的富有创意的器型。作为一名工匠，应当在细节处花心思，力求在矛盾中达到和谐。”正如传承非遗一般任重道远，吴锦全总结道，态度决定高度。事情看着简单，但是重复做的过程中才能琢磨出别人琢磨不到的东西。干一行、爱一行、专一行，匠人要有精雕细琢的敬业精神。

“有时相差一毫米，整把壶的感觉就不一样。”

吴锦全出生于潮州市枫溪壶艺世家，现为正高级工艺美术师、广东省工艺美术大师、广东省陶瓷艺术大师，国家级非物质文化遗产手拉朱泥壶制作技艺省级代表性传承人，被誉为潮州市“最美工匠”。此外，他曾多次受邀去往俄罗斯、澳大利亚、美国、泰国、新加坡、意大利、埃及、马来西亚等国家及中国港澳台地区进行文化交流。

“潮州人愿意把一件事认真做到底，周围很多木雕、手拉壶的老字号都坚持了很多年，也都做得比较好。潮州人比较实在嘛，不忘‘红头船’的精神。”许是潮州人与生俱来的淡然，又或因数十年如一日的打磨，在与记者交谈的过程中，吴锦全只字未提荣誉，只聊技艺，只谈责任。

“接下来还是希望把这项非遗发扬光大吧，包括和各个高校合作，联动技师学院招更多学生。”吴锦全表示，“后生人”设计大胆，敢于创新，自己也乐于看到更多富有文化内涵的作品诞生，“接下来会在传承方面不断投入更多精力。”

声音

“作为一名工匠，应当在细节处花心思，力求在矛盾中达到和谐。”

“有时相差一毫米，整把壶的感觉就不一样。”

——正如传承非遗一般任重道远，吴锦全说，态度决定高度。